武満徹の代表的な雅楽「秋庭歌一具」を伶楽舎が録音。伶楽舎は芝祐靖によって85年に創立された雅楽演奏団体。古典だけでなく現代作品まで手がけ、映画『陰陽師』のサントラにも参加している。------------------------------------------------------------------------------《秋庭歌一具》是新創雅樂形式作品，全部有六首完整的樂曲。這六首樂曲是日本著名作曲家【武滿徹】，為傳統雅樂樂團演出形式所作的樂曲，由日本專業雅樂團【伶樂舍】所演奏錄音。【武滿徹】是二十世紀最著名的日本作曲家（1930-1996），因著迷西方音樂而自學作曲，音樂哲學是“聲音即生活”，並致力于西方古典音樂與日本傳統音樂、歌曲融貫于一體。他的作品無論在風格及類型上都相當巨大廣泛。他的音樂同時發展兩個方向：兼顧日本的傳統與西方的創新，衷心地保存這兩種音樂的品類。他的曲子融入了對立的二元性，例如西方與東方，音簇與寂靜，死與生，古代與現代。其最具代表性的樂曲有：《十一月的腳步》（November Step）、《水樂》（Water Music）。他於1962年初遇雅樂之後，有感於當代的雅樂有必要的條理，且去延長它的存在。而開始致力於雅樂的創作，《秋庭歌》於1973年完成之後，於1979完成了其他五首樂曲，組成了雅樂的一套組曲《秋庭歌一具》。【伶樂舍】創立於1985年，是一個以雅樂樂器組成專業的樂團，其宗旨是研究和表演古典雅樂樂曲和創作新的音樂作品。該樂團原有十七位的音樂家，後增加到二十九位。在這一個50分鐘的組曲裡，29個音樂家在沒有指揮下的合奏，完全靠精神上的挑戰及默契，也在每一次的練習和演出都帶來新的發現。該樂團經常受邀在世界各地演出，皆深受好評。本組曲是先有第四首樂曲“秋庭歌”，之後再有其他五首樂曲的完成，而組成這個以古代雅樂樂器演奏形式的一個完整的組曲。演出時的樂器分四個部份，分坐於舞台的兩側、後方及中央，其組群如下：1．Group A（舞台中央）：高麗笛、龍笛、篳篥、笙、鉦鼓、鞨鼓（木鉦）、太鼓、箏、琵琶。2．Group B（舞台後方）：龍笛2、篳篥2、笙43．Group C（舞台左方）：龍笛、篳篥2、鞨鼓（木鉦）4．Group D（舞台右方）：龍笛1、篳篥2、笙2、鞨鼓（木鉦） 組曲的六段樂曲如下：1．參音聲：透過這首開頭樂曲，傳達這個組曲的中心思想，由木鉦引進整個組曲的開端，接著是笙的加入，再由笛、篳篥吹出樂曲的主題，之後加入箏及琵琶，而有不同於吹管樂器的色彩。到此是呈現一種空間的感覺。在充滿著吹管樂的旋律裡，時而加入鉦鼓、鞨鼓，最後由木鉦作結束。2．吹 渡：這個段落段充滿了許多明顯的主題，樂器之間有不同的層次，由組群A開始，漸漸地擴張到其他的組群3．鹽 梅：太鼓作為開頭，組群A的篳篥持續吹奏一段旋律，之後進入無聲。不久，旋律由吹管樂器發展開來，接著每個樂器以自已的節奏各自演奏一段旋律，最後匯集到篳篥上，再以太鼓作結束。4．秋庭歌：這首樂曲最初是一個獨立的樂曲，時間最長也是結構最完整的樂曲。全曲充滿著緊張的情緒，由龍笛吹奏出片段的旋律，再擴及到所有樂器。這段的音樂充滿著強烈情緒變化，最後又趨於平靜。5．吹渡二段：此段有著抒情的感覺，開頭有箏與琵琶的一段短短的對話，緊接著由笙和龍笛吹奏著沈悶的旋律，之後發展到所有的樂器，再由木鉦作結束。6．退出音聲：一首簡單結構的結尾樂曲。前半段由吹管樂器及打擊樂器組合演奏，後半段由箏伴隨著鉦鼓節奏的獨奏，接著龍笛及高麗笛二重奏的加入，由木鉦作全曲的結束。聽完這片CD，真的讓人覺得置身於日本的庭園裡，非常的平靜。紛擾的外務，不知不覺的就忘記，心靈也跟著音樂去冥想，讓人的心靈得到解脫及抒發。在此不得佩服日本人對傳統音樂的愛護及傳承之心。欣賞雅樂就好象穿越了時空隧道回到了千年以前的中國，那唐風唐韻的舞蹈，那低回的吟唱都讓人如醉如癡，而東方絲竹樂器在藝人們的彈撥吹奏下所產生的美妙音韻，更是餘音繞梁，不絕於耳。欣賞雅樂光用耳朵去聽是遠遠不夠的，只有用心去聆聽，就會感受到你的心弦在這千年古樂的演奏中也被輕輕撥動了。by 劉木燕