7月11日，一首叫做《岁月如今》的单曲，悄悄把沈庆这个名字，拉回到公众的视线。让很多人又重新回忆起年轻时的《青春》、《岁月》、《对镜梳妆》。也有很多人对沈庆并不知道，但也许听过他的歌，巫启贤唱的《思念谁》，那英唱的《最爱这一天》，杨坤的《爱简单》，都是出自沈庆之手。他曾经是大陆校园民谣的领军人物。 “这是一张很人文的唱片，与时下的流行乐有很大的不同。”被誉为台湾殿堂级音乐制作人的李寿全这么说。也因此，李寿全从台湾飞北京，为专辑的其中六首歌担任了制作人。“我喜欢写简单纯粹的歌。我想用最直接的方式，表达我们身处在这个浮躁环境下的真实情感。如果是时间和世情让我们都变得成熟了、世故了，可是在音乐里，我们还拥有纯静的心态。”沈庆这么说。或许，这就是这张专辑的来由。这张专辑里的歌，是近年来沈庆的创作中精选的，可以说每一首都是主打歌。7月26日，以《老掉牙的忧伤》为名，五首专辑中的歌曲以EP的形式，由华谊兄弟音乐结集推出。至此，我们终于一气呵成的聆听这张被誉为“很人文的唱片”究竟是在怎样的吟唱。木吉他的颗粒质感带动歌曲和声结构的演进，无品贝斯在低音声部揭示旋律最底层动机，大提琴的低沉委婉被赋予与歌声对话的孤独功能，或隐或现的钢琴声点缀在情绪起承转合之间，而厚重的弦乐有时跳跃有时磅礴，为歌者的叙事展开抒情的背景……这是一张非常Acoustic的唱片，我们几乎听不到时下最流行的采样和电子音乐的处理方式。各种真实的乐器，被有节制的编配在音乐中，凸显的，是沈庆份量十足的歌词和略带沙哑的自然唱腔。长达5分零六秒的标题曲《老掉牙的忧伤》，从少年离家“黄昏的时光昏黄，街灯把身影拉长，走在离家路上，不敢回头望”，一直唱到了“字写了三行两行，记忆就断了篇章，是追逐还是逃亡，笑笑也怅惘”的中年之殇。歌词非常美，这也是沈庆一贯的风格。这是一首绝对不逊于《青春》的作品。如果说《青春》是沈庆站在时间起点散发吟唱伤春悲秋，那《老掉牙的忧伤》则是他立在当下，在人生的中场回望一路而来的景象。“那是一直走在的路上，那是日升月落的寻常”，那些“山水一程一程”后只剩下的“汽笛悠扬”，那个“炊烟渺茫”都市街角遇到的“花衣裳”，那段“说不清匆忙不匆忙”、“看不清真相或幻象”的“短暂而悠长”时光，就构成了字字经典的“老掉牙的忧伤”。让歌曲回归到叙事，在故事中吟唱心事，情景互致的传统民谣表达方式，在《老掉牙的忧伤》里，得到了始终的呈现。